Del museo a las redes. El hashtag como propuesta curatorial
DOI:
https://doi.org/10.32870/cor.a4n6.7112Palabras clave:
Comunicación, arte, museo, redes sociales online.Resumen
El texto trabaja la articulación de las redes sociales online con el espacio del museo para preguntarnos por la resignificación del arte en una época atravesada por la digitalización. Se analiza un caso concreto: la obra #SinLimite567 de Dolores Cáceres, una artista argentina que trabaja desde la idea de la provocación y ha encontrado una manera de que los públicos participen en el proceso de la obra a través de las plataformas de internet. El artículo se enmarca en una concepción de la comunicación articulada en la cultura. Desde esta postura se analizan las derivaciones que en las redes sociales online realizan los públicos a partir del uso del hashtag que titula la obra. La aproximación metodológica se realiza siguiendo el hashtag #SinLimite567 en Facebook, Twitter e Instagram, lo cual permite recuperar los comentarios e imágenes compartidos. Estos materiales se analizan desde los siguientes núcleos temáticos: concepción de obra, lógicas curatoriales, participación del público, uso de redes sociales online.
Descargas
Citas
Adorno, T. (2003). Notas sobre literatura. Obra completa 11, en El ensayo como forma. Madrid, España: Akal.
Adorno, T. y Horkheimer, M. (1998). Dialéctica de la Ilustración, en La industria cultural. Ilustración como engaño de masas. Valladolid, España: Editorial Trotta (3era edición).
Barthes, R. (1953). El grado cero de la escritura. Buenos Aires: Siglo XXI editores Recuperado de: https://audiocreativa.files.wordpress.com/2017/04/277863441-barthes-roland-el-grado-cero-de-la-escritura-ocr.pdf
Benjamin, W. (1989). La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica, en Discursos Interrumpidos I. Buenos Aires, Argentina: Taurus.
Benjamin, W. (1991). El narrador. Traducción por Roberto Blatt; Madrid, España: Taurus. Recuperado de http://mimosa.pntic.mec.es/~sferna18/benjamin/benjamin_el_narrador.pdf
Bourriaud, N. (2009). Postproducción. La cultura como escenario: modos en que el arte reprograma el mundo contemporáneo. Buenos Aires, Argentina: Adriana Hidalgo Editora.
Cáceres, D. (2009). ¿Qué Soy? Córdoba, Argentina. Recuperado de http://www.doloresdeargentina.com/quesoy_main.html
Cañete, R. (2015) Pastelitica del escándalo de la muestra vacía, entrevista a Dolores Cáceres en Love Art Not People. Recuperado de https://www.youtube.com/watch?v=33xZGlCHG04
Ceriani, A. (2010). Indagación en el territorio de la performance y las nuevas poéticas tecnológicas. El antropocentrismo tecnológico: figura en disolución, en II Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual y V Jornada de Investigación en Disciplinas Artísticas y Proyectuales. La Plata, Argentina. Recuperado de http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/39322
Cilleruelo Gutiérrez, L. (2000). Arte de Internet. Génesis y definición de un nuevo soporte artístico (1995-2000). Tesis doctoral presentada en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco. Recuperado de http://docplayer.es/3250295-Tesis-doctoral-arte-de-internet-genesis-y-definicion-de-un-nuevo-soporte-artistico-1995-2000.html
Cultura Colectiva (2013) “Las 10 pinturas más famosas del mundo” recuperado de https://culturacolectiva.com/arte/top-10-las-obras-mas-famosas-del-mundo/
Didi-Huberman, G. (2011). La exposición como máquina de guerra en Minerva, Revista del Círculo de Bellas Artes, núm. 16. Madrid.
Eco, U. (1992). Obra abierta. Barcelona, España: Planeta Agostini.
Fossatti, M. y Gemetto, J. (2011). Arte joven y cultura digital. Montevideo, Uruguay: Ártica.
García Huerta, D. (2014). Las imágenes macro y los memes de internet: posibilidades de estudio desde las teorías de la comunicación en Paakat: Revista de Tecnología y Sociedad. Año 4, núm. 6, marzo-agosto 2014. Universidad de Guadalajara, México.
Glaser, B. y Strauss, A. (1967). The discovery of grounded theory: strategies for qualitative research; New York: Aldine Publishing Company. Traducción original Floreal Forni, Facultad de Ciencias Sociales –Sociología. Edición, revisión y ampliación: Ma. José Llanos Pozzi Recuperado de http://www.catedras.fsoc.uba.ar/ginfestad/biblio/1.10.%20Glaser%20y%20Strauss.%20El%20metodo....pdf
Gómez, L. y Racioppe, B. (2016). El arte y lo tecnológico; una reflexión desde la comunicación/cultura en Divulgatio. Perfiles académicos de posgrado. Año 1, núm. 1. Universidad Nacional de Quilmes: Argentina.
Hine, C. (2004). Etnografía virtual. Barcelona, España: Editorial UOC.
Hipermedula (2015). Museo Caraffa, Inauguración de Julio. Córdoba, Argentina. Recuperado de http://hipermedula.org/2015/07/museo-caraffa-inauguracion-de-julio/
Jenkins, H. (2008). Convergencia cultural. La cultura de la convergencia de los medios de comunicación. Barcelona, España: Paidós.
Lévy, P. (2004). Inteligencia colectiva: por una antropología del ciberespacio. Washington DC, USA. Organización Panamericana de la Salud. Recuperado de
http://inteligenciacolectiva.bvsalud.org/public/documents/pdf/es/inteligenciaColectiva.pdf
Longoni, A. (2007). Vanguardia y revolución, ideas-fuerza en el arte argentino de los 60/70, en Arte y Revolución. Madrid, España: Brumaria.
Martín Barbero, J. (1991). De los medios a las mediaciones. México: Gustavo Gili. (2da edición).
Martino, I. y Caiazza, F. (2008). Compartiendo Capital. Rosario, Argentina: Compartiendo Capital.
Mata, M. C. (1999). De la cultura masiva a la cultura mediática, en Revista Diálogos de la comunicación, núm. 56, FELAFACS: Lima, Perú.
Morley, D. (1992). Televisión, audiencias y estudios culturales. Buenos Aires, Argentina: Amorrortu Editores.
Murolo, N. L. (2015). Del mito del Narciso a la selfie. Una arqueología de los cuerpos codificados, en Palabra Clave, vol. 18, núm. 3, septiembre, Universidad de La Sabana, Bogotá, Colombia.
O´Reilly, T. (2005). What is web 2.0. Recuperado de https://www.oreilly.com/pub/a/web2/archive/what-is-web-20.html
O´Reilly, T. (2011). El futuro es la web 3.0, en eitb.eus. Recuperado de http://www.eitb.eus/es/noticias/tecnologia/detalle/781512/tim-oreilly-el-futuro-es-web-30/
Orozco Gómez, G. (1997). Medios, audiencias y mediaciones. El reto de conocer para transformar. en Revista Comunicar, núm. 8. Huelva, España.
Ortiz, R. (1998). Otro Territorio. Bogotá, Colombia: Andrés Bello.
Pariser, E. (2017). El filtro burbuja: Cómo la web decide lo que leemos y lo que pensamos. España: Taurus.
Peirce, C. S. (1999). ¿Qué es un signo? Traducido al castellano por Uxía Rivas. Recuperado de http://www.unav.es/gep/Signo.html
Piovani, J. I. (2007). Otras formas de análisis, en Marrandi, A.; Archenti, N.; Piovani, J. I. (2007). Metodología de las ciencias sociales. Buenos Aires, Argentina: Emecé Editores.
Racioppe, B. (2013). El denso entramado de arte, medio y mercado. Y algunas respuestas desde el Copyleft, en Oficios Terrestres, núm. 29, FPyCS, La Plata, Argentina. Recuperado de http://perio.unlp.edu.ar/ojs/index.php/oficiosterrestres/article/view/1956/1753
Salgado, M. (2013). Diseñando un museo abierto. Una exploración sobre la creación y el compartir de contenidos a través de piezas interactivas. Florida, USA: Wolkowicz Editores.
Samela, G. (2016). La lógica algorítmica en el acceso a los contenidos y a las interacciones personales en Internet, en XI Jornadas Latino Americanas de Estudios Sociales de la Ciencia y la Tecnología. Esocite. Recuperado de http://www.esocite2016.esocite.net/resources/anais/9/1472819471_ARQUIVO_GabrielaSamela.pdf
Sánchez Prieto, M. (2015). Dolores Cáceres. La productividad del vacío, en Perfil de artista. La Habana, Cuba. Recuperado de: https://es.scribd.com/document/382573881/Margarita-Sanchez-Prieto-La-Productividad-Del-Vacio-Critica-a-La-Obra-de-Dolores-Caceres
Schmucler, H. (1997). Memoria de la comunicación. Buenos Aires, Argentina: Biblos.
Scolari, C. (2008). Hipermediaciones. Elementos para una Teoría de la Comunicación Digital Interactiva. Barcelona, España: Gedisa.
Silverstone, R. (2004). ¿Por qué estudiar los medios? Buenos Aires, Argentina: Amorrortu Editores.
Texto Curatorial de #SinLimite567 (2015). Recuperado de https://www.facebook.com/SinLimite567/
Thompson, J. B. (1998). Los media y la modernidad. Una teoría de los medios de comunicación. Barcelona, España: Paidós.
Thornton, S. (2009). Siete días en el mundo del arte. Buenos Aires, Argentina: Edhasa.
Vázquez, M. (2017). Emergencia, estabilización y declive de la esfera pública virtual. Caso: el Famatina no se toca. Tesis de doctorado, FPyCS-UNLP. Recuperada de http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/61813
Verón, E. y Levasseur, M. (1989). Ethnographie de l'exposition: l'espace, le corps et le sens, Bibl~othèque publique d'information. France: Centre Georges Pompidou.
Weibel, P. (2008). El arte no se podría entender sin Internet, en La Voz de Asturias, España (21 de julio de 2008).
Williams, R. (1992). Tecnologías de la comunicación e instituciones sociales, en Williams; R. (editor). Historia de la comunicación, vol. 2. Barcelona, España: Bosch Comunicación.
Williams, R. (2000). Marxismo y Literatura. Barcelona, España: Ediciones Península.
Winocur; R. (2006). Internet en la vida cotidiana de los jóvenes, en Revista Mexicana de Sociología, núm. 3. México, Universidad Autónoma de México-Instituto de investigaciones Sociales.
Zepeda, N. (2018). Museo 3.0: No solamente visitantes, sino el personal como usuario” en Nodo Cultura. Recuperado de http://nodocultura.com/2018/02/museo-3-0/
Zuzulich, J. (2014). La curaduría como dispositivo en tensión: entre líneas duras y líneas de fuga. Recuperado de http://jorgezuzulich.com.ar/wp-content/uploads/2014/11/La-curaduria-como-dispositivo....-ECF-nro7.pdf
Publicado
Cómo citar
Número
Sección
Licencia
Derechos de autor 2018 Universidad de Guadalajara (México)
Esta obra está bajo una licencia internacional Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0.
